Como desenhar mãos parte 2

Como desenhar mãos.

Parte 2 

(eu acho)




JÁ COMPRARAM MEU LIVRO DE ESBOÇOS?

 

E ai galera como seis tão?

É isso dando continuidade a essa nova forma de passar meus conhecimentos para vocês hoje eu irei falar sobre mãos... de novo... sabe pq?

Porque é o assunto que mais tem visitas no blog D8

E eu to precisando de muitas visitas no blog então compartilha isso ai no seu cara livro e etc.

Bora falar do seu maior problema na hora de  desenhar, sim eu sei que que vc passa mal ao desenhar mãos e com toda a certeza desenha os personagens em alguma pose que possibilita esconder elas \o\.

SEGUINTE!

Ficar escondendo as mãos dos seus personagens não vai te ajudar em nada, se quer aprender a desenhar mãos de verdade COMECE AGORA!

Então bora lá.

Vou usar esse gestual para explicar algumas coisas sobre a mão de quebra vc vai aprender um pouco sobre o braço e o ombro.

As mão falam mais que a boca, pessoas gesticulam muito com as mão e se você aprender bem a desenhar bem elas com toda certeza irá passar melhor os sentimentos do seu personagem.

A mão aberta tem a mesma proporção do rosto do seu personagem, claro que isso não é uma regra, a Kyoani por exemplo  não usa esses tipos proporções as mãos que eles desenham são bem menores mas enfim o caso é o seguinte: as proporções que eu estou passando aqui são padronizadas pelo desenho acadêmico. 

É claro que estou usando o desenho digital pra fazer isso aqui. Bem.

Quando eu desenho as mãos eu não coloco o movimento dos dedos, eu vou corrigindo um por um até encontrar o movimento que eu quero que a mão esteja fazendo.para isso eu vou dividir os dedos um por um falange por falange.

A mão é feita de várias partes o maior erro das pessoas é desenhar a mão como algo sólido, os dedos por exemplo tem 4 partes enquanto o dedão tem 3 partes a palma da mão tem mais duas partes sendo que uma  pertencem ao dedão, isso de forma resumida.

O segredo aqui pe conseguir entender cada parte como algo independente.

Como na imagem acima eu movimentei os dedos abrindo eles, é logico que o desenho tá uma porcaria mas isso é só um esboço, com o tempo esse desenho vai melhorando.

Só que por hoje é só amanhã eu continuo esse assunto.

Então até lá.

PERSPECTIVA descomplicada.

DESCOMPLICANDO

PERSPECTIVA 

Antes de tudo compre meu sketchbook lançado pela editora criativo.

Assim você estará ajudando o blog a continuar te ajudando n.n

SKETCH BOOK DO BLOG COMO DESENHAR MANGÁ 

 

 E AI GALERA!

Como vocês estão?

Não sei se vocês perceberam mas na outra postagem eu decidi ser mais informal ainda com as postagens aqui no blog, hoje não vai ser diferente não.

Hoje vou falar de um assunto que quebra as perna de muito iniciante e também de profissas nas ilustrações a bendita da perspectiva.

Essa danada ai que deixa nossos desenhos bacanas com volume e profundidade, mas  ela é bem complicada de estudar principalmente porque as tecnicas que usam ela enchem o desenho de linhas guias.

Se você não é um Kin Jung Ji da vida vai entender o que eu estou falando.

Alias assista o vídeo dele fazendo mágica no papel  aqui.


Se você tá achando que só noob usa linha guia então na boa pare de desenhar. É nescessario estudar usando esboços linhas guias e tudo o que mais for possivel para te apoiar no desenho, mestres como o Kin Jung já superaram as falhas de estudo de desenho e por isso conseguem fazer esses tipos de trabalho sem usar nenhuma linha guia.

Mas não se preocupe, outros grandes mestres ainda usam linhas guias e isso não é nenhum agravante para eles, Takehiko Inoue por exemplo é um grande mestre e ainda usa esboço, então amiga e amigo USE ESBOÇOS.

Depois desse puxão de orelha leve vamos estudar essa danada da perspectiva.

Primeiro de tudo fazer ela no papel de modo tradicional leva muito mais tempo do que fazer no PC, para você agilizar seu trabalho no método tradicional de desenho use as réguas de esquadro e um lápis F, usar lápis mais macios só vai te atrapalhar.

Eu já falei sobre isso em materias passadas então da uma olhada em todas as matérias do blog e reveja os estudos, enfim vamos la.

LH > LINHA DO HORIZONTE
3D > OBJETO 3D  (DAAAAR)
LG > LINHA GUIA
PF> PONTO DE FUGA
2D> OBJETO 2D

Essas coisas so servem pra transformar isso em uma linguagem técnica e na boa poucos entendem isso portanto a uma coisa mais facil que vai te ajudar mais, o nome disso é grid, da pra fazer grids no tradicional mas da muito trabalho, o que você pode fazer é imprimir os grids prontos da internet e passar eles para o papel.

Mas o que são grids?


Grids são imagens de apoio para você desenhar com perspectiva, essas imagens ajudam muito na hora de desenhar pois você já enxerga a profundidade e etc.

Bem mas eu não estou achando o Grid que preciso na net então como eu faço um?

Importante no tradicional repetindo você deve usar as réguas e prender bem a folha, da muito trabalho fazer grids no papel e tem que ter a mão mais leve que de batedor de carteira (em?) no digital é mais simples, é se você está usando o Sai Paint tool ou o Medibang  é so segurar a tecla  shift para fazer linhas retas.

Bem vamos la.

Eu prefiro usar o Medi Bang para fazer grids pois ele tem uma linha guia, no Sai não tem e isso atrapalha muito.


Essa parte é bem simples, escolha um lugar para o ponto de fuga, é pra escolher qualquer lugar não precisa ser extamente aquele ponto de fuga maravilhoso que aparece nas cenas do Homem Aranha, você está estudando não fazendo arte lembre-se disso na hora de diferenciar a hora de estudo para a hora da ilustração.

Com o Megi bang você sempre clica no ponto de fuga e depois faz a linha guia, repita isso até preencher todo o desenho, essas são as linhas diagonais que saem do ponto de fuga.

Ah e podem haver infinitos pontos de fuga, mas comece com apenas 1 por enquanto belezera?


Depois é só repetir o processo dessa vez com as linhas horizontais.

"AH MAS EU NÃO TENHO UMA MESA DIGITALIZADORA"

Vei na boa da pra fazer isso com o Mouse, e o outra o Medi Bang é de grátis é só baixar e usar, depois de fazer seu grid no pc você pode imprimir ele e usar para seus desenhos tradicionais.

Mas ainda tem mais.

Alias você já comprou meu Sketchbook? Sketch book do Haw compra lá e ajude o blog.

Agora você pode salvar essa imagem e usar o Sai ou até mesmo o Medibang para criar objetos SIMPLES, não vai sair desenhando coisas complexas como pessoas não, desenha uns prismas de começo mesmo.


Neste caso eu usei o Sai pois ele é melhor pra desenhar a mão livre, eu deixo uma camada para o grid e outra para fazer os desenhos, as linhas guias já porntas te ajudam muito mais do que ir fazendo elas junto com o desenho, então esqueça toda aquela coisa de ponto de fuga e mimimi, é mais facil montar seu grid e desenhar por cima dele, além disso dessa forma você treina melhor a sua cabeça para ter mais noção de profundidade e uma hora você cai acabar abandonando o uso dos grids.

No fim você pode esconder a camada de grid e o desenho fica assim.


Uau que bacana parece até magica né.
To amando a arte digital.

Enfim essa tecnica é só uma base de estudo mais pra frente você vai complicando mais o desenho colocando objetos redondos e mais planos de fuga, tipo nesse desenho que estou fazendo.


Neste desenho eu tenho dois pontos de fuga, é um desenho que vou demorar muito para fazer, ele é uma base de estudos neste caso estou tentando estudar muitas coisas ao mesmo tempo, profundidade, pesperctiva, luz sombra, history telling e etc (se tiver errado o jeito que escrevi da nada) 

Esse desenho é a mesma base de estudo que passei para vocês hoje olhem o grid no fundo ele é uma camada a mais que depois eu irei apagar, com esse grid eu consigo ter uma noção muito melhor de profundidade.


Sem o grid ja dá pra ter uma ideia de profundidade, mas se eu fosse desenhar isso sem o apoio do grid teria uma dificuldade enorme para acertar esse desenho.

Bem galera por enquanto é isso, se precisarem de um grid procurem no google, ou tentem fazer os seus mesmo, é bem facil e da pra fazer com o mouse como já disse antes.

é isso ai então galera aproveitem para comprar meu sketchbook e visitar minha loja de eletrônicos, o link está no cabeçalho do site. Até mais  o/

Meu livro de Esboços

MEU LIVRO DE ESBOÇOS.



Olá pessoas como vão?

Hoje estou passando para anunciar o lançamento do meu livro de esboços pela editora criativo.

http://www.criativostore.com.br/ricardo-haw-sketchbook-custom.html

Este livro contem muitos desenhos e esboços que fiz durante o ano de 2016, se você gosta dos meus trabalhos e sempre quis me dar algum tipo de apoio essa é a sua chance.

O livro já está a venda no site da Editora Criativo, então entrem no link abaixo e comprem o seu exemplar pois logo logo vai acabar \o\


Por enquanto é isso, por favor me ajudem a divulgar este trabalho ficaria muito agradecido.

Até a próxima.

Canal Youtube.

Canal do blog no YouTube.

 



Finalmente depois de muitos pedidos eu comecei a movimentar mais meu canal no youtube, minha intensão não é virar um youtuber da vida, mas se começar a rolar uma grana boa por lá irei postar mais e mais videos (vcs sabem eu sou mercenario mesmo)

Enfim vou deixar aqui os videos que já foram postados no YouTube.

Até mais galera.



 

 

 

 

 

 

 

 
 


Tutorial Processos de criação de desenho digital parte 1

Tutorial

Processos de Criação de Desenho Digital.

Parte 1




Olá pessoas.

Como sabem ando estudando desenho digital então sem mais delongas bora pro tutorial, alias no twitter esse tutorial tbm está disponivel e estou fazendo ele em tempo real, a sobre correções nesse blog, falta de acentos problemas com pontuação e todo esse mimimi. Não estou com tempo ou com pessoal para corrigir o blog, então vai assim mesmo, afinal você entrou aqui pra aprender a desenhar e não para aprender regras de ortografia correto?

Então bora lá:

Antes de sair desenhando você preciso logicamente saber o que vai desenhar, e nesse momento um monte de coisas passam por sua cabeça até mesmo um cavalo  voador chamado Joana que decidiu mudar de nome para só confundir os lagartos do pasto onde ela mora (em?) 

O maior porblema de desenhar não é bem apenas desenhar mas SABER O QUE VOCÊ QUER DESENHAR! 

Ter a ideia inicial é um saco e vai comer muito do seu tempo, as vezes você vai ficar horas pensando no que vai desenhar e as vezes meses mas há uma forma de se livrar desse problema.

Eu chamo essa ideia de vomito. 

Não vai Vomitar de verdade a ideia é rabiscar qualquer porcaria que vem na sua cabeça sem ter intensão alguma disso ficar bonito, por isso eu chamo essa parte de vomito, o desenho inicial tem que ser feio ruim sem proporção, mas cheio de ideias, as ideias estão na sua cabeça gritando para serem jogadas em um papel ou tela de computador e você deve fazer isso.

O desenho inicial deve ser como o desenho acima, deve conter a ideia principal do desenho, neste caso é uma moça fazendo air guitar com uma vassoura (por que não?)

Este desenho deve conter um pouco do gestual do movimento que você deseja desenhar, ele não é nem de perto o desenho final que você quer fazer, essa é só a ideia basica, a partir daqui você já parou de planejar e já começou a trabalhar, ficar planejando muito não ajuda sua arte na verdade isso so atrapalha, todo bom trabalho deve ser planejado durante a execução dele.

Eu por exemplo vou modificar e muito esse desenho até chegar a um ponto satisfatorio.

Neste outro ponto eu estou utilizando um grid bem simples para poder dar mais profundidade e base ao desenho, ultimamente não consigo mais trabalhar sem grid essa parada ajuda muito na hora de desenhar, se quiserem saber mais sobre grid podem dar uma googada ou esperem por outro tutorial aqui no blog.

Enfim, nessa parte eu já modifiquei bem o desenho, coloquei ele em perspectiva e já comecei a dar algumas melhoradas no movimento, cara isso tá longe pacas do que eu realmente tenho em mente então esse desenho ainda será muito modificado.

 OK aqui já da pra ver que o vomito começou a virar algo, agora o desenho tem volume e profundidade mas a proporção ta horrivel, acertar a proporção no pc é um saco, o problema é que a tela do pc é muito maior que a area ativa da tablet que eu tenho aqui que deve ter menos de  6 polegadas, enfim é horrivel você processar toda esse redimensionamento de cabeça então o que eu faço é simples eu crio uma nova camada onde coloco um traço que tem o tamanho da cabeça do personagem, pronto já tenho uma boa unidade de medida, a partir dai é so ir corrigindo a proporção do desenho, se vc não sabe muito sobre porporção da uma olhada nas materias basicas do blog.

Aqui além de ter corrigido toda a proporção do desenho eu também modifiquei a posição para algo mais natural, olhe que atras do desenho há uma sombra do quele era antes, as linhas perto dele são as linhas de proporção que eu usei para corrigir o desenho a alias estou usando o SAI Paint Tool para fazer esse desenho, se quiser mais informações sobre as minhas configurações espere por outro tutorial, mas resumindo eu só uso o lapis para fazer todo esse processo as outras ferramentas só são boas para colorir e eu não irei fazer isso neste tut.

Uma das coisas que eu adoro nesse programa é sua ferramenta de seleção e transformação que funciona muito melhor que qualquer PS da vida, para modificar todo o movimento desse desenho é bem simples, é ó selecionar a area que você quer mover e recortar ela, dai é so mover ela da forma que você bem entender, com isso você pode aumentar uma perna colocar a cabeça um pouco mais pro lado e etc etc, sem ter que redesenhar toda a parte.

Bem ainda tem muita coisa até chegar onde eu quero chegar, essa parte do desenho eu geralmente levo um dia todo para fazer, eu não manjo anda de arte digital e por isso ainda demoro muito para fazer um desenho, mas enfim é o que a gente tem pra hoje  \o\.

Apesar de parecer quase pronto esse desenho ainda está beirando o ridiculo, as  pernas estão fora de porporção, o quadril está  torto os ombros estão errados enfim, o que eu quero fizer é que toda essa parte ainda requer muita correção, como eu disse antes o desenho não vai sair da sua cabeça se você  ficar pensando muito nele , o negocio é desenhar e ir corrigindo ele durante o processo, felizmente você não é um prodigio da arte e ainda está estudando muito então você não está no lugar errado.

Alias muitas pessoas por pura arrogância não gosta do processo inicial do desenho negligenciam o estudo primario do gestual, da proporção e da anatomia por achar que esses processos não são usado por profissionais, gostaria de dizer que se você não estudar esses tres pontos você não vai melhorar seu desenho nunca e NUNCA jamais vai chegar perto de ser igual algum profissional.

O esboço é a parte mais importante do desenho então pare de ser bobo achando que isso não é coisa de profissional e comece a estudar ¬¬"

Estamos chegando lá, aqui já posso começar a desenhar o rosto e alguns detalhes importantes como os dedos da mão, comparem esse desenho com o desenho acima, a anatomia agora está mais proxima de uma anatomia correta, é claro que ainda há muito a se fazer mas a partir daqui já temos o que as pessoas mais prestam atenção, o que é uma pena.

A maioria dos estudantes de desenho querem ver o desenho pronto e não se atentam ao começo dele, volte alguns desenhos acima e veja todo o processo que levou para chegar até aqui.

O desenho ainda está longe de estar pronto, faltam as roupas os objetos e pequenas correções que irão acontecer mais a frente, esse desenho assim como todos os outros digitais que estou fazendo tem duas versões uma apenas para adultos e outra de classificação livre o que faz o processo ser mais demorado ainda, estou levando em media uma semana para terminar esses desenhos, sim é muito tempo mas para quem mal sabia desenhar na tablet até que estou muito bem.

Agora vem a mágica.

Este desenho não nasceu pronto assim como você ele passou por um processo de desenvolvimento, o começo dele era apenas um esboço tosco e agora ele está caminhando para ser um desenho melhor.

Sua vida e seus estudos também são assim, se você ficar muito tempo parado planejando algo vc nunca sairá do lugar, todo começo é feio tosco e simples, comece agora a levar mais a serio os seus estudos e coloque eles em prática, se seu sonho é se tornar um ilustrador melhor então comece agora a desenhar!
Não fique apenas lendo as minhas materias comece a copiar elas, comece a desenhar.

Esse tutorial terá parte dois, e como sempre me sigam no twitter e no insta.

Até a proxima e bla bla bla  \o\

Contato

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